Spis treści
Nekrologi i pochwały fotografa Helmuta Newtona po jego śmierci 23 stycznia 2004 r. Pełne są pseudonimów Newtona zebranych podczas coraz bardziej kontrowersyjnej kariery. W New York Times Newton był opisywany jako „markiz de Sade 35 mm”; w The Guardian, „enfant terrible”; oraz w magazynie Vogue , dla którego Newton kręcił przez dziesięciolecia, „King of Kink”. Jednak żaden z tych pseudonimów nie zbliżył się do uchwycenia przebiegłej ponury i odważnej przewrotności obrazów Newtona, które zmieniły fotografię mody, jednocześnie stawiając pytania o estetykę i eksploatację.
Film dokumentalny „Helmut Newton: The Bad and the Beautiful”, który ukazał się w setną rocznicę urodzin Newtona, tylko przez chwilę ośmiela się kwestionować metodologie człowieka, który wzdrygnął się na słowa „dobry gust”. Zamiast tego „The Bad and the Beautiful” jest mniej o samym Newtonie, a bardziej o tym, jak jego praca wpłynęła na samopoczucie kobiet, które fotografował. Ta rozbudowana struktura wywiadów daje głos modelom, których rozpoznajemy na zdjęciach Newtona – Grace Jones w kultowej nagiej sesji Playboya z ówczesnym chłopakiem Dolphem Lundgrenem ; Isabella Rossellini z twarzą zaciśniętą przez byłego płomienia Davida Lyncha. Ponieważ tak niekompletne, jak „The Bad and the Beautiful” wydaje się w odniesieniu do krytyki skierowanej pod adresem Newtona, uwzględnienie tak wielu kobiecych perspektyw jest jego własną obronną deklaracją.
Aby zobaczyć tylko jedno ze zdjęć Newtona, należy zrozumieć, jak głęboko jego fotografia, która zyskała popularność w latach pięćdziesiątych, a następnie weszła do głównego nurtu dzięki partnerstwu z Vogue , Yves Saint Laurent i Chanel w latach sześćdziesiątych i dziewięćdziesiątych, odbiła się echem w modzie, sztuka i film, od złego (Terry Richardson jest wyraźnie wielbicielem) do dobrego ( film Toma Forda „ Nocturnal Animals”Zawdzięcza swój dług upodobaniom Newtona do pięknych, odległych kobiet). Reżyser Gero von Boehm pokazuje nam liczne stykówki zdjęć, które pokazują styl Newtona. Kobiety na jego fotografiach były prawie powszechnie nagie lub półnude, wysokie, szczupłe, z pełnymi piersiami, podobnie ogolone. Jeśli byli ubrani, często byli ubrani w ubrania fetyszowe, takie jak gorsety ze skóry, koronkowa bielizna lub pończochy lub buty do uda. Niektóre serie przedstawiały pojedyncze lub grupy kobiet ubranych we wspaniały, ekskluzywny strój na jednym ujęciu, a następnie w dokładnie tych samych pozycjach – ale teraz całkowicie nagich – na innym. Spoglądając w kamerę, miny kobiet zawsze były wyzywające i deklaratywne, jakby niemal ośmieliły widza spojrzeć na nie i poradzić sobie z wszelkimi uczuciami (wstyd, żądza, zażenowanie, zazdrość).
Zobacz także: Love and Monsters Online Lektor PL FULL HD
Ale idea kobiecej kontroli nie była uniwersalna w twórczości Newtona, a przynajmniej nie w prosty sposób. W swoim portfolio ma również niepokojące kompozycje sugerujące znęcanie się i przemoc. Kobieta umalowana jak lalka Barbie, z kończynami rozłożonymi na łóżku hotelowym, poślizgnęła się w górę. Kobieta w samych butach na wysokim obcasie, leżąca na plaży, z górną połową schowaną w czarnych plastikowych workach na śmieci. Naga dolna część kobiecego ciała wystająca z otwartej paszczy gigantycznego aligatora.
Rossellini, Jones, modelka Nadja Auermann , aktorka Hanna Schygullai inni rozmówcy, kamera Newtona podniosła lustro do naszego mizoginistycznego społeczeństwa i odbiła je z powrotem do nas w nieoczekiwanie piękny, bezkompromisowo krzykliwy sposób. „‚Lubię cię! Cholera! ”- tak Rossellini opisuje to, co, jej zdaniem, Newton przekazywał swoim„ machistycznym ”punktem widzenia, który przejawiał się w docenieniu piękna i siły kobiecości („ Lubię cię! ”) Z kontrastowym pragnieniem zobaczenia został zburzony („Cholera!”). Podobnie chwalebna jest Jones, którą Newton kiedyś sfotografował nago na okładkę magazynu, mając na sobie tylko łańcuchy wokół kostek, co zainspirowało groźby pod adresem publikacji. Jones dosłownie wzrusza ramionami, mówiąc: „Seksizm i rasizm, w ogóle tego nie czułem”, po czym roześmiał się w rozkosznie szerokim uśmiechu i oferuje jako porównanie: „Związałem facetów wcześniej. Biali. Wielcy biali! ”
Te wywiady są najlepszymi elementami „Złego i pięknego” i dominują w pierwszej połowie filmu. Von Boehm odrzuca typową strukturę biograficzną, skupiając się na tych podobieństwach tematycznych w twórczości Newtona, opisywanych przez jego współpracowników, zamiast polegać na liniowości. Więcej niż w połowie filmu dokumentalnego, długo po tym, jak widzieliśmy dziesiątki nagich fotografii, które uczyniły Newtona tak sławnym, i kiedy trochę się zirytowaliśmy, jak często „Pictures of You” The Cure jest używany jako ścieżka przejściowa między scenami , kiedy von Boehm porusza temat dzieciństwa fotografa w nazistowskich Niemczech i wspomina jego wczesne dorosłe lata w Singapurze, a później w Australii.
Niewiele uwagi poświęca się pozornie ważnym szczegółom dotyczącym jego zdrowia lub małżeństwa; wzór zawałów serca,June Newton są wychowywani mimochodem pod koniec filmu. Niektóre z tych nierówności są spowodowane tym, że skompilowany materiał filmowy Newtona zawarty w „The Bad and the Beautiful” jest nieliczny – pochodzi z nagrań zza kulis z różnych sesji zdjęciowych lub z otwarcia wystawy zdjęć z jego żoną June w Kolonii, Niemcy, 2000, czyli powrót Newtona do parku w Berlinie, w Niemczech, gdzie bawił się jako dziecko. Ale poprzez określone wykluczenia von Boehm wydaje się zwracać uwagę na to, że osobiste szczegóły życia Newtona nie były aż tak interesujące. To, żeby poznać Newtona, oznaczało znać jego pracę, a żeby poznać jego pracę, trzeba znać kobiety, które pomogły je wykonać.
Czy to niespełniony argument? Tak, ponieważ „Zły i piękny”, nawet jeśli robi to celowo, nie pojmuje w satysfakcjonujący sposób ani nie przekazuje tego, co szczególnie dotyczy kobiecej formy tak oszukanego Newtona. Bez tej klarowności – bez poczucia motywacji po buntach – w środku jest trochę próżni. Mówi się o tym, jak na Newtona mogła wpłynąć praca Leni Riefenstahl mająca na celu podniesienie formy fizycznej, ale jako Żyd on jeży się na myśl, że nazistowska propaganda ukształtowała jego estetykę.
Widzimy mieszkanie Newtona w Monte Carlo, udekorowane na całej długości licznymi Barbie, przedmiotami fetyszowymi i pop-artem, ale Newton ma tylko seksistowskie wyjaśnienie, które mówi o atrakcyjności lalek: to jest piękno ”. Była supermodelkaClaudia Schiffer i długoletnia redaktor naczelna Vogue Anna Wintour opowiadają o swoich własnych skomplikowanych doświadczeniach podczas pracy z Newtonem, ale nazywają jego pracę wyzywającą i wywrotową, nie potencjalnie szkodliwą. Jedynym głosem, który odważy się krytykować Newtona, jest amerykańska pisarka i aktywistka Susan Sontag, która podczas wspólnego występu we francuskim programie telewizyjnym przeciwstawia się „Kocham kobiety” Newtona: „Mówi to wielu mizoginicznych mężczyzn. Nie jestem pod wrażeniem.”
Być może Cindy Crawford , pokazana tutaj trzęsąca się w basenie, podczas gdy Newton raz po raz szczeka na nią, powiedziałaby coś podobnego lub nawet lekko krytycznego. Ale „The Bad and the Beautiful” nie pozostawia miejsca na żadne inne punkty widzenia niż pochlebne. Jako okazja dla kobiet, które na zdjęciach Newtona były pozbawione głosu, wreszcie przemówiły, „Złe i piękne” jest pouczające i prowokujące. Jednak chociaż stawia pytania o zindywidualizowane wzmocnienie pozycji kobiet, ponieważ jest ono związane z modą i kapitalizmem, nie daje na nie odpowiedniej odpowiedzi.
Helmut Newton. Piękno i bestia 2020 Online Lektor PL Cały Film Cda
